現存する初期作品すべてを展示。史上最大スケールの「展覧会 岡本太郎」が開催へ
岡本太郎」が大阪、東京、愛知で開催される。会期は7月23日～10月2日（大阪）、10月18日～12月28日（東京）、2023年1月14日～3月14日（愛知）。
作品はもちろん、「対極主義」 の提唱や著作『今日の芸術』などの文化・芸術論も強い影響力を持ち続けている岡本。
これらの基盤となった画家としてのアイデンティティは、1929年に渡仏してから1940年に第二次世界大戦の影響を受けて帰国するまで、最新の前衛芸術運動になど影響を受ける日々のなかで確立された。
このパリ滞在期（1930年代）の作品はすべて、戦災で焼失している。そのため岡本の初期表現については、1937
年にパリで発刊された初めての画集『OKAMOTO』（G.L.M.社）に掲載されたモノクロ図版と、戦後に岡本自身が再制作した4点から知るよりほかにない。
本展では、再制作された初期作品《露店》《空間》《傷ましき腕》《コントルポアン》の4点すべてが展示される。
例えば《露天》は1983年に岡本自身がグッゲンハイム美術館に寄贈して以降、日本では展示される機会がなかった作品だ。明るい色が並ぶいっぽうで、俯いて笛を吹く売り子のいる屋台の中は暗い構図となっている。
《露天》はシュルレアリスムの影響を受けた重要な作品と見なされており、2021年秋から今年にかけて、メトロポリタン美術館（ニューヨーク）とテート・モダン（ロンドン）で開催された「国境を越えたシュルレアリスム(Surrealism
Beyond Borders)」展にも出品された。
代表作から晩年の作品に加え、《露店》を含む現存する初期作品4点を一望できる本展は、岡本太郎の芸術の核心に肉薄する好機になるだろう。